El viaje de Mighty Boosh de lo cool a lo poco cool

Entretenimiento Cómo uno de los programas más celebrados de la década de 2000 fue derribado por una combinación única de exageración, conexión cultural y agotamiento 'sin sentido'.
  • Howard Moon (Julian Barratt) y Vince Noir (Noel Fielding) en El Mighty Boosh. Foto © BBC cortesía de la Colección Everett

    No hay nada que me haya gustado más en 2006 que combinar una sudadera con capucha morada de H&M con unos leggings de mierda, romper 'play' en una compilación de Ed Banger e ir a Fopp a comprar una caja de DVD de El poderoso Boosh . De acuerdo con la opinión popular en ese momento, pensé que el electro house era el mejor género jamás inventado y un tritón intersexual basado libremente en Rick James interrogando a la gente sobre beber Baileys de un zapato era el colmo de la comedia.

    Originalmente un espectáculo teatral y luego una serie de radio, El poderoso Boosh inyectó una dosis de picardía en el clásico formato de pareja extraña: Noel Fielding como el caprichoso metrosexual Vince Noir, Julian Barratt como el cínico entusiasta del jazz Howard Moon. Su pan y mantequilla eran bromas de improvisación: el optimismo new age de Noir contra el pseudointelectualismo canoso de Barratt. Pero fue el mundo que construyeron, uno donde la luna es sensible y Bryan Ferry vive en una casa hecha de boletos de autobús en el bosque, lo que le dio un estilo tan distintivo. Su habilidad infantil para perseguir fantasías con una alegría desenfrenada es realmente extraordinaria, uno Telégrafo periodista escribió sobre su 1999 espectáculo Fringe de Edimburgo . Son la respuesta de la comedia al jazz improvisado.

    Adaptado a un programa de televisión, que se desarrolló de 2004 a 2007, El poderoso Boosh rápidamente pasó del teatro subversivo a un nombre familiar de la BBC. Junto con un reparto de personajes 'extravagantes' - Naboo the Enigma (el hermano de Noel, Michael Fielding), el cuidador del zoológico Bob Fossil (Rich Fulcher) y un gorila llamado Bollo (Dave Brown) - su surrealismo llamó la atención de los papás que crecieron en El Show de Goon , así como proveedores de humor en línea '¡aleatorio!' que comerciaban principalmente con referencias de Newgrounds y enumeraban 'queso' como un interés en Myspace. Más significativamente, sin embargo, El poderoso Boosh estaba entretejido con la cultura juvenil británica, tanto que nunca podría haber existido en ningún otro momento, en ningún otro lugar. Desafortunadamente, esto también significa que pasó de sumamente genial a sumamente poco genial en el espacio de unos cinco años.



    Esencialmente el nuevo espectáculo rave de facto, El poderoso Boosh definió la comedia televisiva en un momento en que The Klaxons venció a Amy Winehouse en el Mercury Prize, y el mayor escándalo de celebridades fue la renuncia de Russell Brand a BBC Two después de que Jonathan Ross llamara a Andrew Sachs en su programa de radio. Con Barrett protagonizando simultáneamente la sátira de los nuevos medios centrada en Londres Nathan Cebada y Noel Fielding se imaginaban dando vueltas por Camden con un elenco rotatorio de estrellas de portada de NME, había una encantadora autoconciencia en su improbable ascenso. Por lo general, estaban en la broma: ambientan la segunda serie en el piso de Dalston en Naboo, el casting de The Horrors en un episodio en el que los intentos de Vince Noir de liderar una banda independiente se ven frustrados por sus jeans de tubo de drenaje demasiado ajustados, pero cuanto más establecido se vuelve el programa , más luchó.

    Tan pronto como el bombo se sintió más grande que el producto en sí, El poderoso Boosh estaba confinado a una cápsula del tiempo junto con muchas exportaciones culturales de la época: cabello peinado hacia atrás, cuellos en V y lentes de neón como un estilo válido para 'salir', anti-folk. En retrospectiva, es básicamente el equivalente dramático de Adam Green Piedras preciosas álbum, convincente de una manera totalmente desquiciada, pero la novedad siempre tiene una fecha de caducidad.

    Al final, El poderoso Boosh se inclinó demasiado hacia su propio legado. Aunque rechazar los formatos de broma 'tradicionales' era todo su modus operandi, Fielding y Barratt se habían vuelto dependientes de sus propios formatos probados. El patrón era predecible, los shows en vivo vieron a los personajes queridos azotados hasta la muerte, y la comedia esotérica que atrajo a los fanáticos en primer lugar se convirtió en la nueva normalidad a medida que se convertían en autoparodias. El último clavo en el ataúd fue Simon Amstell destripar Noel Fielding en un episodio de No importa los Buzzcocks en 2007: ¿Y luego algunos dragones van a volar y poner burbujas en mi cabeza? Solo dices palabras divertidas y funciona, ¿verdad? Simplemente arroje palabras extrañas, hipopótamo y malabares, ¿es eso lo que sucede? Cualquiera puede hacer eso.

    Obviamente, fue una broma, pero eso no lo hace menos preciso. A través de la sobresaturación, el agotamiento y quizás un poco de complacencia de su parte, El poderoso Boosh se convirtió en el último bastión del humor 'sin sentido' que había atravesado la década, desde la carrera de Bill Bailey hasta Lugar oscuro de Garth Marenghi . Aún así, bajo cierta luz, se mantiene.

    Mirando El poderoso Boosh en 2019 es muy parecido a mirar fotos tuyas de mediados de los 2000: claro, usar un ukelele como accesorio se ve ridículo ahora , y no probablemente nosotros no debería He comprado tantos pendientes de relámpago y cárdigans 'vintage' en eBay, pero ¿no fue emocionante en ese momento? ¿No nos reímos masivamente? Este fue un período antes de que el vicio hiperconsciente de las redes sociales se afianzara; cuando Facebook era genial, agregar 'tronic' al final de su nombre era una marca de gran conciencia cultural, y Dev Hynes se veía así.

    A fin de cuentas, es realmente tan difícil de imaginar El poderoso Boosh ser nominado para un BAFTA? A pesar de todos sus defectos, no hay absolutamente nada como eso, que es más de lo que se puede decir de la mayoría de las comedias de situación británicas de las últimas dos décadas. Si su nombre es recibido con una mueca hoy, es porque pasamos demasiados años declarándolo genio, amigo. ¡¡¡Soy el Viejo Gregg !!!! Taaaaan bromas. Pero quizás ahora nos hemos alejado lo suficiente como para llamarlo como es: una comedia decente.

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    @emmaggarland